VEINTICINCO

Tal vez sea que lo extrañamos, pero parece que Lucas tardara mucho en volver. Seguimos repartiéndonos la tarea de musicalizar el programa, para lo cual Bianca eligió en esta oportunidad a los Fab 4, esos pibes tan lindos. Buena música para un jueves a la tarde (para un jueves a la noche, para un jueves a la mañana, para un viernes... etc.) y para empezar el año que ya parece querer arrancar. De los teatros no nos dan mucha bola, nosotros les decimos que somos periodistas y queremos entradas de prensa, pero se nos cagan un poco de risa, sin embargo, Montserrat está on fire y para la ocasión se fue a ver una obra de un director que le gusta en demasía, una de ciencia ficción (sí, a nosotros también nos llamó la atención). Los Oscar ya pasaron, sabemos cómo son los resultados, pero el jueves hicimos un último vistazo a las pelis que nos comimos antes de la ceremonia y Ezequiel hizo sus apuestas (dicen por ahí que le pegó a un 80% de las categorías importantes).
Pero la joya, la verdadera joya del programa fue la entrevista que le hicimos a Tatu Estela, director del proyecto Taringa Música, una de esas novedades que tanto nos gusta y celebramos.

Música - Uno es mayor a cuatro

Tracklist:

1. The Beatles: Drive my car [Rubber Soul, 1965]

2. The Beatles: Yer blues [The Beatles, 1968]

3. The Beatles: She said, she said [Revolver, 1966]

4. The Beatles: Ticket to ride [Help, 1965]

5. The Beatles: Why don't we do it in the road [The Beatles, 1968]

SLD Entrevista - Lo que nos pide la música

Entrevistamos a Tatu Estela, director del flamante (y todavía a prueba) proyecto Taringa! Música, encarado, como es obvio, por la genial y siempre en avanzada comunidad Taringa!
Nos contó que por ahora está funcionando en versión beta, con invitaciones y bandas amigas, pero que la salida es inminente y entrado marzo todos seremos un poco más felices y compartiremos más música.
Taringa Música está pensado como una plataforma horizontal, gratuita para todos los usuarios y artistas, de streaming online en donde las bandas puedan colgar sus producciones, mostrar lo que hacen, y todos aquellos que amamos la música escucharlo y seguirlos. El fuerte de Taringa Música estará, según se prevé, en las estadísticas que le aportará a los músicos respecto de quiénes escuchan su música y con qué características (etarias, lugar de residencia, preferencias), o no sólo qué canciones se escucharon más sino en qué lugar de la canción suelen abandonarla quienes no la escuchan entera.
Para más info, escuchen la entrevista que salió bien linda y alcanza con darse una vuelta por ese bello lugar que es Taringa! y ver los post oficiales al respecto.
Músicos, acérquense.

Teatro - Dimensiones paralelas y alter egos asesinos en la ciencia ficción teatral argentina

La ciencia ficción aparece también en formato teatral con 4D Óptico, una obra sumamente entretenida y por lo tanto más que recomendable, donde un equipo de científicos, a raíz de un accidente que se produce en el laboratorio, descubre la posibilidad de acceder a una Realidad Alternativa.

De este modo, asistimos a la historia que se sucede en el laboratorio, entre los científicos, mientras que en una realidad paralela otros personajes planean la muerte de una cantante en decadencia.

Aparte de un minucioso trabajo en el guión, las dos horas de obra se sostienen por las excelentes actuaciones (de actores excelentemente bien dirigidos), que además de estar dos horas sobre el escenario, interpretan cada uno dos personajes y lo hacen, en todos los casos, de manera sobresaliente.

El sello de Javier Daulte se ve claro en la obra, y se disfruta al ver el manejo de una cantidad abultada de personajes que entran y salen de escena reiteradas veces, que hablan a la vez y que repiten secuencias de acción de manera prolijisisisima. Todo esto está bien aceitado, denotando un gran trabajo en equipo, que se apoya en un libreto a su vez muy trabajado y pulido a lo Daulte, donde nada hace ruido.

Ficha técnico artística

Autoría: Javier Daulte

Actúan: Elisa Carricajo, Gerardo Chendo, Héctor Díaz, Gaby Ferrero, Rafael Ferro, Andrea Garrote, Laura Paredes, Julieta Vallina

Diseño de vestuario: Mariana Polski

Diseño de escenografía: Alicia Leloutre

Diseño de luces: Gonzalo Córdova

Banda de sonido: Mauro Garcia Barbe

Asistencia de dirección: Marcelo Mendez

Dirección: Javier Daulte

TEATRO CERVANTES

Libertad 815. Capital Federal - Buenos Aires - Argentina

Teléfonos: 4816-4224     

Web: http://www.teatrocervantes.gov.ar

Jueves, Viernes y Sábado 20:30hs. 

Domingo 20:00hs.

Hasta el 25/03/12

Cine - El último tirón

Hicimos un repaso vertiginoso por las varias películas nominadas a los Oscar que nos quedaban por ver. Y pusimos sobre la mesa nuestras apuestas.
Ahora, con el diario del lunes, resulta que le pegamos a más de una.
No hay mucho que decir, de la mayoría ya habrán escuchado mucho, y sobre todo de la ganadora The Artist.
Solo les dejamos, desde aquí, nuestra humilde recomendación: no se autocastiguen, no vean la patética Extremely loud and incredibly close.
(Y corran a ver Hugo en 3D antes de que la saquen. Marty te queremos!)

VEINTICUATRO

Gracias a los dioses, Lucas se fue de vacaciones y Ezequiel pudo tomar la batuta de la música para hacerle justicia al rock, y al rock nacional, y pasar algunos temas de la crem de la crem del rocknblues local. Seguimos, por otro lado, hablando sobre las películas del Oscar, sin ponernos de acuerdo si son buenas, malas, pochocleras o profundamente bien construídas. Además, Montserrat al pueblo que se acerque a un festival shakespeareano. Y para romper marotes del todo (sí, viste, todo esto en una sola hora, la descocemos) Bianca trajo un par de libros de uno de sus escritores argentinos contemporáneos, vivos y que hablan alemán preferidos, Ariel Magnus.

Música - Soldados del rock

Tracklist

01 Led Zeppelin: Custard Pie [Physical Graffiti - 1975]
02 Indio Solari: Vino Mariani [El perfume de la tempestad - 2011]
03 Viejas Locas: Qué vas a hacer tan sola hoy [Especial - 1999]
05 Oasis: Columbia [Definitely Maybe - 1994]

The yapa

Cine - Buenos y sabios guiones

Seguimos, como la semana pasada, con las películas nominadas para los Oscar, a tan solo unas semanitas de la entrega número ochenta y pico de los premios de la academia yanki de cine. En esta vuelta charlamos de Midnight in Paris, una bella muy bella película del siempre bello Woody Allen, y que si bien es una levantada dentro de las últimas películas del neurótico neoyorkino, tampoco es una genialidad absoluta.
Más delicia para los integrantes de SLD fue Los descendientes la última película de Alexander Payne (a quien tal vez recuerden por la muy buena Entre copas), con una digna actuación de George Clooney y la revelación de Shailene Woodley. Escena especialmente recomendada la de la pileta.
Por último, Moneyball, un nuevo logro de Aaron Sorkin por convertir lo infilmable en un guión de una película sumamente interesante. Para algunos pochoclera, para otros "una de baseball", las rápidas escenas de negociados y estadísticas en el mundo del baseball protagonizadas por Brad Pitt (cada vez más parecido a Robert Redford) y Jonah "Superbad" Hill.

Tres nominadas a Mejor película del año. Tres recomendadas.

Teatro - Mi reino por un festival

Charlamos y adelantamos el II Festival Shakespeare en Buenos Aires

Libros - Reirse en serio

 
En el último programa hicimos un recorrido por la obra de Ariel Magnus, un escritor argentino que viene publicando libros con un ritmo sostenido desde hace más o menos una década. A Sin Lugar Para Los Débiles le gusta mucho porque demuestra que no es necesario ser un snob careta ni un intelectual de gesto reconcentrado para hacer buena literatura.

Magnus, quien cobró cierta notoriedad con su novela Un chino en bicicleta (Editorial Norma, 2007; ganadora del premio La Otra Orilla) tiene varias habilidades, entre las que se encuentra (y le agradecemos) escaparle al "costumbrismo" que inunda la literatura argentina actual (con sanas excepciones). Además conjuga historias alucinantes con un humor fresco y juguetón, cuyas patas más importantes son las situaciones absurdas y los juegos de palabras. Esto se ve en casi todos sus libros, pero sobre todo en Sandra (todavía se consigue en algunas librerías de saldo de la Avenida Corrientes). Por eso pueden agarrar casi cualquiera (Ganar es de perdedores, Cartas a mi vecina de arriba, Muñecas, Doble crimen) y pasarla realmente muy, muy bien.

Como curiosidad  Magnus, quien vivió varios años en Alemania, también fue el traductor del diario de Herzog durante la grabación de la película Fitzcarraldo, libro que acá publicó la editorial Entropía bajo el título de La conquista de lo inútil.

VEINTITRES, ¿Y VOS?

Como casi todos los Argentinos que disfrutaron y disfrutan escuchar música, pasamos nuestro jueves 9 de febrero recordando a Luis Alberto Spinetta. La tracklist fue nutrida, bella, variada, abigarrada, y Lucas, a pesar de no estar en el piso, se encargó de llamarnos para charlar de lo que significó el Flaco. De paso, nos contó también algo sobre el recital en Mar del Plata del vivito y coleando Charly García que tan feliz nos hace.
Como se acercan los oscares, y somos grandes fans de la cultura de masas, empezamos a ver todas las películas que pudimos, aunque solo llegamos a hablar de una, la "película social" de este año. Y para rematar, seguimos charlando sobre cultura digital, la fea sopa, y en este caso, dos opiniones encontradas, dos listados de argumentos. Para que después no nos digan que bajamos línea (díganlo, porque está bien, eso hacemos, SLD te adoctrina).

Música - Dicen que en este valle

01 Pescado Rabioso: Blues de Cris [Desatormentándonos - 1972]
02 Invisible: Durazno sangrando [Durazno Sangrando - 1975]
03 Luis Alberto Spinetta: Viejas mascarillas [A 18' del sol - 1977]
04 Luis Alberto Spinetta: Espuma mística [Pan - 2005]


Bonus track:
Charly García: Rezo por vos [MTV Unplugged - 1995]

Cine - La ayuda mutua

Camino a la entrega de los oscares nos pusimos a ver todas las pelis nominadas que podamos... van siendo pocas (y es que el tiempo no nos sobra, somos gente ocupada y seria), pero si le metemos pata tal vez lleguemos a ver por lo menos las diez nominadas a mejor película antes del 26 de febrero. Y así podremos hacer apuestas (obvio, con plata de por medio, porque somos gente seria).
Desvariamos un poco sobre las generalidad de las películas pero también charlamos de una que viene siendo la preferida de muchos críticos y objeto de buenas y malas críticas: The Help del director Tate Taylor y con la (excelente) actuación de Viola Davis y la hermosa Emma Stone (para más referencias mirar Zombieland y enamorarse de Wichita). Es, si se quiere, la "película social" de estas nominaciones a los premios de la academia, una película que toca el tema del racismo y la relación entre criadas negras y señoras blancas en un pueblo de Mississipi, al sur de los Estados Unidos, a fines de los años sesenta. Una joven universitaria blanca (Emma Stone) vuelve a casa y quiere escribir un libro con testimonios de las criadas. Dos criadas negras, Viola Davis y Octavia Spencer -que ya se llevó el Golden Globe a la mejor actriz de reparto- se arriesgan (motivadas más por Dios y sus desgracias que por los movimientos sociales de esa época) y le cuentan sus historias. Podría haber sido una película sumamente aburrida, y lo cierto es que no solo no lo es a pesar de sus dos horas y media sino que el ritmo narrativo es extremadamente bueno.
Quedan muchos interrogantes, muchos síntomas blancos que no parecen dar cuenta del todo de las tensiones sociales, y el contexto histórico es excesivamente difuso, demasiado telón de fondo que no alcanza a cubrir el aire de época. Varias críticas más ha hecho la Association of Black Women Historians sobre los estereotipos de esta película. Pero lo cierto es que da por lo menos para verla y entrar en la discusión. Gracias a dios, es bastante más divertida que bodrios "sociales" nominados a los oscares en años anteriores (como la patética The blind side con la republicana Sandra Bullock).

Cultura Digital - La discusión

Incluso dentro del staff de SLD las posiciones sobre Copyright, derechos de autor, cultura libre y descargas digitales no son homogéneas. Y no hay nada más relevante de la cultura que las discusiones sobre la cultura. Todos sabemos, en el último tiempo abundan las de cultura digital. Y como apasionados que somos de internet, las series, las películas, los libros y la música, seguimos bien de cerca todo lo que se dice y opina al respecto.

En las últimas semanas, motivados por la SOPA, PIPA y el cierre de Megaupload, las notas y columnas de opinión al respecto fueron muchas. Pero pocas personas que no fueran políticos implicados en las medidas salieron a defender las leyes estadounidenses. Algunas intervenciones, como la de Fernando Savater fueron lamentables, sobre todo porque se declaró ignorante desde un principio pero después no sintió ningún inconveniente en opinar de todas formas, dejándole a cualquiera la sensación de que era innecesario y casi ofensivo para la inteligencia de quien lo leyera.

En este programa de SLD charlamos sobre los argumentos, lo que nos convence y lo que no, de dos notas enfrentadas. Por un lado la columna del prestigioso escritor argentino Marcelo Birmajer defendiendo, según sus palabras, la propiedad privada. Por el otro, la nota del estimado y lúcido periodista Mariano Blejman reflexionando sobre los últimos sucesos en internet y la futura evolución de la web.

Lo mejor: leerlas. Y después nos cuentan su opinión.

EL LOCO

Sí, sí, ya sabemos, era un título cantado para nuestro programa #22, pero considerando que volvió Ezequiel, un loco lindo como pocos (sobre todo lindo, en realidad, más lindo que loco, bellísimo, simpático, comprador, inteligente, y después un poquito loco), viene bien. No hablamos de locos, aunque sí de hijos de puta importantes, como el FBI y el gobierno de Estados Unidos que en su afán de defender la propiedad privada llevó a cabo tal vez el mayor ataque contra la propiedad privada y todos los usuarios de Megaupload que perdieron, porque se le cantó los huevos al gobierno norteamericano, todos sus archivos subidos a ese servidor. No hablamos de locos pero hablamos de presos, presos que vuelven después de muchos años y nos regalan un lindo policial con el toque de género fantástico que todos necesitamos para vivir. No hablamos de locos pero sí de enamorados, gente que la siente de otra manera.
Y de música escuchamos más o menos lo que pintó para un jueves a la cinco de la tarde. Alta tracklist de todas formas. No se la pierdan

Cultura Digital - La reacción

Con el advenimiento de la SOPA y el cierre de Megaupload que llevó a cabo el FBI, las empresas multinacionales de entretenimiento, es decir, el Imperio o el Sistema -dejamos la definición paranoica a elección- parecen haber emprendido una avanzada contra Internet, una reacción a la explosión de circulación de contenidos del último año y medio. Al mismo tiempo, Cuevana agoniza y sufre restricciones, en España pelean la SINDE, y Google cambia sus políticas de privacidad proponiéndonos beneficios sospechosos que, de todas formas, ya nos veíamos venir y no deberían sorprendernos tanto. Pero, para ponerle una frutilla al postre, Twiter dejó circular que empezaría a respetar a los Estados Nacionales - esas comunidades imaginadas que creen tener miles de años de antigüedad- y bloquearía IPs para leer twits en caso de que algún estado lo pidiera, curiosamente cuando se está cumpliendo un año de la primavera árabe que tanto utilizó las redes sociales para evitar la censura de los medios oficiales (y lo mismo sucedió en prestigiosos países de la vieja Europa, como el Reino Unido).
Lo cierto es que Internet no tiene demasiados años de vida y parece no tener todavía definida una identidad. Algunos creen que las disputas dentro de la red no son ni revolucionarias ni interesantes. Para otros, Internet puede instalar un nuevo paradigma comunitario con suficiente fuerza como para modificar las relaciones sociales y la forma que tenemos de pensarnos en esta ardua tarea diaria de vivir juntos. Por ahora hay muchas cosas en juego y habrá que tomar algunas decisiones. Muchos sugieren que una de las primeras y más urgentes es volver al circuito de P2P como los torrents para que ningún intermediario se vuelva millonario como Kim Dotcom, y ningún país careta pueda derribar tan fácilmente lo que hemos construido o hacernos desaparecer nuestros archivos personales a piaccere.
SLD seguirá discutiendo al respecto, porque la cultura digital le calienta. Qué le vamos a hacer.

Series - Alcatraz, la nueva de J.J.

Las propagandas suelen decir "de los creadores de Lost". Pero ni el plural ni el anonimato tienen mucho sentido. Alcatraz es una nueva serie del mágico J.J. Abrams que después de su última película ochentosa producida por Spielberg está bien agrandado y mágico como siempre. No están los mismos guionistas de Lost, ni Lindelof, ni Lieber, pero sí cuenta con algunos laburantes conocidos. En principio, el más visible, el gran Jorge García, como el doctor Diego Soto, un comiquero universitario especialista en Alcatraz, y con tonos de comedia muy similares al añorado Hurley. Michael Giacchino, conocido por hacer la música de Lost con partes de aviones, es uno de los encargados del ambiente musical de Alcatraz, y se nota, porque las tensiones y contrapuntos con las tramas recuerdan bastante a los amigos de la isla. Eso, sumado a que las formas de narrar son sumamente parecidas: capítulo en torno a un personaje, flashbacks, cortes en momentos de tensión, o cortes justo después de una sorpresa inexplicable con música que sube, sube y sube como un violín hitchcockiano. Los primeros capítulos, además, fueron dirigidos por Jack Bender, encargado de gran parte de los más memorables episodios de Lost (sólo por tirar uno que vale mil y que no sea un season finale: "The constant").

La trama es sencilla: cuando se creía que Alcatraz había sido cerrada en 1963 y sus reclusos derivados a otras cárceles, presidiarios de la temible prisión federal vuelven a aparecer en el año 2012... con la misma apariencia y sin envejecer una gota. El jurasico Sam Neil hace de tipo un toque turbio del FBI que contrata a regañadientes a la detective de policía Rebecca Madsen, una rubiecita aniñada y precoz, sagaz, linda y un poco varonil. Jorge "Hurley" García será el compañero de equipo. Y los tres juntitos buscaran presidiarios que vayan apareciendo.
Persecuciones actuales, flashbacks a 1963 y la vida del personaje de turno en La Roca... y como corresponde, mucho, mucho, mucho misterio que salta del más crudo realismo a lo maravilloso. No será Lost, pero por ahora nos entretiene el paladar con gusto.

Música - Musicalización de pura cepa

Nuestro musicalizador que no hace nunca su columna y que se entromete en literatura y teatro como si se tratara de tópicos conocidos, decidió seguir sin hacer columna. Esta vez, para nuestro programa #22, trajo solo música. No habló, no explicó, no nos guió con palabras.
Sólo sonido. Sólo música que le gusta, música para alegrarnos la tarde, música para ser escuchada. Y nada más.
Así de simple, así de claro, así de débil.
Música, en Sin Lugar Para Los Débiles.

Un loco lindo

1. Michael Jackson: Jam [Track 1- Dangerous - 1991]
2. Fatboy Slim: Praise You [Track 1 - Star Profile - 2000]
3. U2: Elevation [Track 3 - All That You Can't Leave Behind - 2000]
4. Wolfmother: California Queen [Track 1 - Cosmic Egg - 2009]

El Flash de la Semana - Flasheando con los sentidos

Recomendación. Lucas. Programa 22. Gran película. Flash de la semana. Perfect Sense. Grandes actuaciones. Año 2011. Ewan McGregor. Eva Green.
Se recomienda fervientemente activar los sentidos y unificarlos con un único objetivo: ver Perfect Sense. Una película que genera gran cantidad de sensaciones y, por qué no, intriga. No nos deja sin respuestas, sino todo lo contrario.
Uno. Los seres humanos somos, ante todo, seres sensibles (¿Ud. pensó que sólo lo mental nos reina?).
Dos. Tenemos un instinto de supervivencia y unas ganas de vivir mucho más grandes de las que creemos (no hace falta que mienta, todos sabemos que alguna vez Ud. pensó en colgarse de una soga con tal de resolver todos sus problemas de un "tirón")

AQUELLOS AÑOS DORADOS

Nuestro programa #21 nos encontró hablando sobre el crecimiento y la madurez, recordando aquellos años adolescentes en los que todo se trataba de gritar más fuerte y situándonos en lo que queremos y nos gusta hoy; tal vez, hasta preguntándonos sobre el futuro, eso que viene ahorita nomás.
Fue un programa, diríamos, serio, circunspecto, reflexivo y emocional. O no.

MÚSICA - Smells like teen spirit

Los chicos de Green Day y Blink 182, allá lejos y hace tiempo

Hay gente buena y gente que no lo es. Hay hombres facheros y hombres que no lo son. Hay mujeres lindas. 

Hay movimientos profundos y cosas que no lo son. 

El programa número 21 da vueltas alrededor de "lo punk". Lo punk en serio y lo punk "pop", esa pequeña palabra de tres letras, fácilmente retrogradable, que nos invita a un mundo de colores, fantasía, golosinas y mentiritas.

Como en SLD nos gusta la verdad y la crudeza, no nos quedó otra que armar un nuevo sánguche musical. Los panes, a cargo del punk profundo, movimiento serio y consciente; el relleno (eso que a veces poco importa), pura fantasía yanki.

Igual, no bardeemos tanto. No vaya a ser que algún bastardo adolescente se ofenda.

Tracklist

01. Sex Pistols: Anarchy In The UK [Nevermind The Bollocks - 1977]

02. Green Day: Hitchin' A Ride [Nimrod - 1997]

03. Blink 182: What's My Age Again [The Mark, Tom and Travis Show - 2000]

04. The Offspring: Pretty Fly (For A White Guy) [Americana - 1998]

05. The Ramones: Don't Bust My Chops [Brain Drain - 1989] 

EL FLASH - Veintipico

Barney, Robin, Ted, Lilly y Marshall

Lucas y Bianca flashearon mucho con How I met your mother, esta serie que (oh, sorpresa) trata de la vida de un grupo de amigos en Nueva York: Ted (un romántico idealista), Robin (linda, segura), Barney (un mujeriego misógino) y Lilly&Marshall, casi una sola entidad: La Pareja De y Para Toda La Vida (están juntos desde hace nueve años).
A Bianca la serie le gusta mucho porque da cuenta de la misma etapa existencial en la que está ella: esos veintipico tardíos rumbo a los treinta en los que se empieza a definir aquello que será, luego, La Vida Adulta De Verdad. Todos estos personajes están terminando de estudiar o recién recibidos; en una pareja "seria" o buscándola; comenzando a trabajar de lo que realmente quieren o tratando de hacerlo.
A Lucas le gusta, sobre todo, por la vueltita de tuerca que tiene desde lo formal: los capítulos son narrados por la voz en off de Ted contándoles a sus dos hijos adolescentes, en el año 2030, cómo conoció a su madre, historia que lleva, hasta ahora, siete temporadas. Hacia la quinta sucede, también, que comienzan a abrirse "mundos paralelos" (parecido a lo que pasa en la serie Scrubs) y en la mitad de un capítulo, por ejemplo, se da un giro hacia el musical y de repente todos los personajes están cantando y bailando. Divertido, refrescante.
Hay que decir que es una serie muy divertida pero no exactamente a la manera de otras sit-coms. En Friends, por ejemplo, los gags son todos hechos "para la cámara". Son situacionales y más o menos cualquiera los entiende y se ríe. En How I met your mother, en cambio, los chistes son chistes entre amigos tratando de exorcizar lo que les preocupa: tratan sobre la inmadurez, el crecimiento, la propia personalidad, las inseguridades. Cuanto más conocés los códigos internos que maneja este grupo de amigos más te divertís y podés, además, disfrutar de delicias adicionales, como por ejemplo reirte en la cuarta temporada de un chiste que comenzó en la primera.
Si tenés entre 23 y 30, esta es tu serie. Si no, igual, dale una chance.

CINE - Ábrete sésamo

Shortbus (2006, dirigida por John Cameron Mitchell) es un pub en Nueva York donde la gente va a encontrarse (con otros y con uno mismo). Gente desprejuiciada -y no tanto- que busca un refugio, un lugar, soluciones a sus problemas (vitales y sexuales). Entre ellos, Sofia (la chica del afiche), una sexóloga que nunca tuvo un orgasmo.

Abrís la puerta de Shortbus, abrís tu mente, abrís... todo lo demás.

TEATRO - Cuatro por dos mil doce

Para ir entrando en calor antes de que la temporada de teatro 2012 empiece de lleno, Montserrat nos trajo estas cuatro recomendaciones. Hay para todos los gustos, atención:

Del off

PASIONARIA, de Lucía Moller.

Viernes 23:00 hs., (hasta el 09/30/12) en El Camarín de las Musas (Mario Bravo 960, CABA)

http://pasionariapasionaria.blogspot.com

TOUCHE, de Susana Torres Molina y dirigida por Elvira Onetto

Sábados y domingo 21:00 hs. en El Camarín de las Musas (Mario Bravo 960, CABA)

Del on

ESTADO DE IRA, de Ciro Zorzoli.

Lunes 21:00 hs. en el Teatro Metropolitan (Av. Corrientes 1343, CABA)

ROBERTO Y SUS PENSAMIENTOS, del Grupo Soperos

Viernes 23:00 hs. en Terraza Teatro Bar, Paseo La Plaza (Av. Corrientes 1660, CABA)