En la Edad Media el número 3 era de una importancia insoslayable. Y 3 veces 3, la gloria. Claro, tenía que ver con la santa trinidad, el padre, el hijo y la paloma blanca. Pero nosotros... en fin, siendo más herejes que cristianos, nos da un poco lo mismo. El número 3 tuvo dos grandes temas. Las recomendaciones musicales y los musicales por un lado. La Cultura Libre, el Copyleft, y los emprendimientos que lejos de enfrentar lo viejo y lo nuevo se las ingenian para utilizar la tecnología como lo que es: una herramienta. Lo importante, en realidad, es que hicimos una entrevista. No sabemos qué tal salió, pero haciendo se aprende (dicen).
Ecuchalo acá:
lunes, 26 de septiembre de 2011
Música - Y los recomendados son....
El doctor y el duque
No se trata solo de canciones recomendadas. En esta vuelta nuestro querido Lucas Fridman trajo muy buenas canciones de grandes discos o, bueno, de colecciones de videos de youtube. Super recomendadísimos todos.
Tracklist
01 - Dr. John: Don't Get Around Much Anymore (Duke Ellington) [Duke Elegant - 2000]
02 - Gilberto Gil: One Drop (Bob Marley) [Kaya N'gan Daya - 2002]
03 - Frank Sinatra: Come Fly with Me [Come Fly with Me - 1958]
04 - Dirty Loops: Circus (Britney Spears)
The yapa
Gilberto Gil canta a Marley, y nuestro querido oyente Matías R. nos recomendó a Sandro cantando los Beatles. En español, por supuesto.
El video de Dirty Loops interpretando Circus de la blonda Britney. Que lo disfruten.
Teatro - ¡Se callaron los patos!
Una explicación sumamente convincente de Lionel Arostegui sobre la trama de la bizarra Cuando callan los patos:
Cuando callan los patos
De Lautaro MetralCuando callan los patos
En un futuro cercano el mundo se encuentra en niveles críticos de contaminación. La llamada “Era del mambo” ha dejado como saldo niveles alarmantes de contaminación y la vida solo es sustentable, en valles ficticios, donde se emulan condiciones naturales, creadas en forma artificial.
Egbert, Fish, Erico y Sixto son parte del resto y se les asigno la misión de arribar a la zona 7 sur con el objeto de limpiarla y analizar las condiciones de sus recursos naturales con vista a la recolonización del área y la construcción de un nuevo microclima artificial. Ya llevan 20 años realizando las tareas y parece ser que su presencia en ese lugar ha sido olvidada. Sin embargo se reinventan día a día y encuentran nuevas actividades a las cuales abocarse. Su único permiso de descanso es avisado por una señal sonora, una vez por mes y la principal atracción, es acercarse al riachuelo a escuchar el canto de los patos, único contacto con la naturaleza, especie que, al igual que el hombre, sobrevivió a la “Era del Mambo”.
Un día, sorpresivamente, los patos callan; el graznido desaparece, al perder el único contacto con otro ser viviente, los personajes deberán averiguar el motivo de lo sucedido. Si estos finalmente sucumbieron,; si no volverán a cantar. Esto, sumado a la aparición de Fina, que arriba escapando de una colonia cercana, y sumado a la aparición de algunos libros que se salvaron de una antigua quema, trastocará el orden rutinario que traían las cosas y abrirá la puerta al conocimiento, de lo nuevo en la vida de estas personas.
Una obra que en clave de Absurdo y Musical critica el rumbo actual de nuestra sociedad, el papel de los medios, el menosprecio de las demás especies, el status social y sobre todo analiza y concientiza sobre el cuidado del medio ambiente y la ecología, haciendo un especial énfasis sobre el avance de la contaminación, y dando una mirada critica de cómo si no trabajamos en forma mancomunada en contra de la misma, la desaparición de la especie es inminente.
Duración: 60 minutos
Ficha técnico artística
Autoría: Lautaro Metral
Actuan: Lionel Arostegui, Leandro Bassano, Mariano Fabricante, Marta Mediavilla, Renzo Morelli
Músicos: Pablo Camaño, Pablo Da Silva, Lokolope, Javier Lurgo
Escenografía: María Eugenia Brandulo
Diseño de vestuario: María Eugenia Brandulo
Diseño de luces: Yamil Chapa
Música: Lautaro Metral
Asistencia de dirección: Lionel Arostegui, Silvia Otero
Prensa: Ayni Comunicación, Romina Pomponio
Producción ejecutiva: Maximiliano Bartfeld
Coreografía: Seku Faillace
Dirección: Lautaro Metral
CIUDAD CULTURAL KONEX
Sarmiento 3131 (mapa)
Capital Federal - Buenos Aires - Argentina
Teléfonos: 4864-3200
Web: http://www.ciudadculturalkonex.org
Entrada: $ 40,00 y $ 35,00 - Sábado - 20:30 hs - Hasta el 30/10/2011
SLD Entrevista - La libertad de tu cultura: diálogo con Evelin Heidel
Mientras avanza la era de la reproductibilidad técnica, algunos gritan contra las comunidades digitales que comparte ("¡Piratas!¡Piratas!"), otros buscan alternativas que complementen su trabajo con los nuevos desarrollos tecnológicos, y algunos grupos militantes se dedican a analizar los fenómenos en lugar de condenarlos a priori.
Entrevistamos a Evelin Heidel, integrante de la Fundación Vía Libre, una de esas organizaciones en Argentina que está destinada a producir conocimiento sobre la Cultura Libre y bogar, precisamente, por la democratización del conocimiento, en todos sus espacios. Los libros y publicaciones de Vía Libre sobre Copyleft, Cultura digital y Cultura Libre se pueden encontrar en su página web, colgados de forma gratuita. Especialmente recomendado Argentina Copyleft: la crisis del modelo de derecho de autor y las prácticas para democratizar la cultura que cuenta con un artículo de Evelin Heidel sobre fotocopias, materiales de estudios universitarios y lo que debería ser una verdadera Universidad Pública.
Evelin, además, es una de las colaboradoras habituales del blog Derecho a leer y actualmente está dando el seminario Copyright/Copyleft. Debate sobre la cultura libre y el acceso al conocimiento en la era digital en la Facultad de Filosofía y Letras de la UBA. Se puede asistir libremente (aunque ya está iniciado), y también se puede escuchar los audios de las clases online y descargar el material gratuitamente.
El flash de la Semana - Todos (los distribuidores) en offside...
Para conocer Orsai lo mejor es entrar a verla, pero hagamos una breve reseña. Es una revista de Hernan Casciari, ese gordito simpático que tuvo un blog de mucho público del mismo nombre y que vive en España. Se mandaron de cabeza a hacer un proyecto de revista que no tuviera intermediarios ("Orsai, nadie en el medio", es el título completo). Envían a cualquier parte del mundo, primero reciben pedidos y después imprimen esa cantidad de ejemplares, si les comprás a ellos tenés que comprarles un pack de diez revistas y tenés un 20% de descuento, el precio de tapa se calcula por país (creo que es algo así como 15 veces el precio del día sábado del diario de más tirada en tu país). Cuando comprás un pack, podés poner un anuncio en la misma página de Orsai, dando tu dirección, tu contacto. Entonces, si querés una sola, le mandás un mail a alguno de los lectores-distribuidores que viva cerca de casa y vas a buscar la revista por tu barrio. El lector-distribuidor, por hacer la movida se queda unos pesos. Parece que para el número 2 querían cambiar el sistema de distribución y pasar a librerías, y la muchachada se quejó, y Casciari and Co. decidieron prudentemente dar pelota y sostener la mística. El instinto de comunidad ya estaba formado y eso es algo que explotaron muy bien los muchachos. Hasta ahí el sistema editorial, innovador e interesante.
Lo cierto es que el primer número de la revista funcionó. Empecemos por un acierto, acá en Argentina salió 52$, una ganga si se consideran los precios de los libros y el hecho de que tiene más de 200 páginas a tamaño folio y sin propagandas, puras notas, y es trimestral (es decir, te sale lo mismo que comprarte tres meses seguido la Rolling Stone sólo para leer una crónica, copada, pero una). Resaltemos: es una revista que no tiene una sola publicidad.
Los aciertos ya son varios, y se le suma, lógicamente, el contenido. Revista internacional, manejada por tipos que evidentemente la tienen clara, en el primer número hubo desde Villoro hasta Nick Hornby, pasando por dibujos de Altuna y una crónica de Seselovsky que prometía más pero que en resumen era barbara. Para nosotros, el segundo número fue ampliamente superior con fotos de Marcos López, texto de Fabián Casas, Abelardo Castillo, Roncagliolo, Sergio Marchi, una crónica impecable de Josefina Licitra sobre el Pepe Mujica y una nota sobre copyright muy sólida de David Bravo. Para más, chusmeen la revista en Orsai, porque claro, además de todo, si querés la lees gratis.
El gran acierto que aúna los pequeños logros de Orsai es haber pensado en conjunto y proyectar una revista en papel no como reacción a la digitalidad sino a partir del desarrollo tecnológico. Lo cierto es que probablemente sin la popularidad del blog Orsai no podrían haberlo hecho. La plataforma digital de venta y comunicación directa con el público es fundamental en el proyecto de esta revista. Pero además, la idea de una revista sin intermediarios distribuidores (es decir, sin empresas distribuidoras) le debe demasiado a las redes P2P. Probablemente no tantos lectores hubieran confiado y bancado el proyecto si no llevaran más de 10 años usando el Emule o descargando de Taringa. Cómo entender lo copado de esta revista si no pensamos primero en la necesidad de seguir hablando de los formatos, y después, en la necesaria imbricación entre el placer del objeto, la Cultura Libre y el mundo digital.
viernes, 16 de septiembre de 2011
OTRA RONDA
Segundo programa de Sin lugar para los débiles y todavía no nos arrepentimos de lo que estamos haciendo. Sobre todo porque suponemos que no lo hacemos tan mal. Vale la aclaración: si no escuchaste el programa, desaprovechaste una oportunidad única de deleitarte con música y letra, y el placer de la interpretación cantante, te clavaste sin saber qué tenés que ir a ver al teatro y no está bueno vivir encerrado, te perdiste un montón de sensaciones, desde la belleza hasta el dolor... y no lo dudes, la justicia va a caer sobre vos.
De todas formas, acá tenés una revancha.
No es lo mismo que escucharnos en vivo, pero suena bien igual.
Si se corta, poné pausa y aguantalo a que cargue un poquito: es que tenemos demasiada calidad.
No es lo mismo que escucharnos en vivo, pero suena bien igual.
Si se corta, poné pausa y aguantalo a que cargue un poquito: es que tenemos demasiada calidad.
Música - Cuando la interpretación es lo importante...
Teatro - Levántate, deja de deprimirte y anda
El querido Nicolas Goldschmidt, protagonista,
nos contó de qué la va Lázaro, el cuarto oscuro:
Lázaro lleva un tiempo indefinido encerrado en su casa. Tiene miedo a casi todo. Y esto lo imposibilita salir al exterior. Su hermana Laura lo mantiene y lo alimenta, trabajando en un supermercado chino. Su amigo Sergio le trae objetos y desperdicios que Lázaro usa para hacer instalaciones en su laboratorio de fotografía.
El encierro, la imposibilidad de la exogamia, el miedo a la gente, a la luz, a la calle, a la muerte, a la soledad. Lázaro está aferrado a una hermana posesiva, a una casa que lo aísla, a su laboratorio y a unos recuerdos traumáticos que lo paralizan. Hasta que a Sergio se le ocurre llevar como objeto de trabajo a una mujer: Marga. Esto desencadena una serie de situaciones vinculares donde se entrelazan el amor, los celos, la ira, el sexo, los muertos y la casa.
"Lázaro, el Cuarto Oscuro" está preseleccionada para III PREMIO CENTRO CULTURAL DE LA MEMORIA HAROLDO CONTI CONVOCATORIA 2010.
Por su actuacion en esta obra Nicolas Goldschmidt esta nominado a los premios ACE como "Actor revelacion de teatro off"
Ficha técnico artística
Autoría: Florencia Berthold
Actuan: Guillermo Berthold, Nicolas Goldschmidt, Lorena Muñoz, Lucila Németh
Vestuario: Isabella Kicherer
Diseño de luces: Juan Fernández
Sonido: Joaquín Macedo
Fotografía: Maren Henke
Utilero: Isabella Kicherer
Diseño gráfico: Maren Henke
Asistencia de dirección: Maren Henke
Prensa: Flavia Salvatierra
Dirección: Florencia Berthold
EL GRITO
Costa Rica 5459 (mapa)
Capital Federal - Buenos Aires - Argentina
Teléfonos: 15-4-989-2620
Entrada: $ 40,00 y $ 25,00 - Sábado - 23:00 hs - Hasta el 29/10/2011
Libros - Para dejarme en el pecho tanto dolor
Para hablar de nuestro temerario padre, aquel que nos dio nombre, el huraño Cormac McCarthy elegimos precisamente un libro que pone en el centro de la escena la crianza de un hijo en un mundo que es puro desastre, caos y violencia... Está bien, el mundo de La carretera es bastante más apocalíptico que el nuestro.
Un padre y un hijo, "el hombre" y "el niño", caminan por una carretera arrastrando un changuito de supermercado con todo lo que pueden recolectar para sobrevivir. Del cielo cae ceniza, el sol ni asoma, los bosques están arrasados por el fuego, las tierras, desiertas, y el ser humano quizás sea el último animal que queda sobre el planeta. El hombre trata de enseñarle que ellos son los buenos, del otro lado están los antropófagos. El suicidio sobrevuela: el de la esposa-madre, el de ellos mismos cada vez que están desfalleciendo de hambre o ante el peligro de ser víctimas de la antropofagia.
Se trata de la última novela de McCarthy aparecida en 2006 y ganadora del Pulitzer de ficción al año siguiente, y el libro por el cual Oprah Winfrey consiguió hacerle la exclusivísima entrevista (la tercera concedida por el escritor) en el Instituto de Santa Fe, ese retablo de la ciencia en donde Cormac pasa gran parte de su tiempo, en las antípodas de los círculos literarios y las tensiones editoriales.
Desoladora, arrasadora, descorazonada... o quizás no tanto. Pero que hace mal, hace mal. La carretera es una gran letanía. Y puta que hay que tener habilidad narrativa para arrancar mostrando que no hay ni una sola esperanza para esos dos personajes, y sin embargo arrastrar al lector hasta la página final. Quizás una de las mejores ficciones postapocalípticas. No, sin lugar a dudas la mejor.
Y una advertencia: si usted vio la película, o espera que verla le haga entender este libro, sepa que a pesar de la fidelidad del guión, el film no está ni cerca de todos los logros del libro.
Pero hay que estar preparados para leerlo, porque como dice Fabián Casas, un libro de Cormac McCarthy es un gran pedazo de dolor.
En la expresiva voz de Paula Rojo, uno de esos bellos
fragmentos de dolor escritos por nuestro temerario padre:
El Flash de la Semana - Un terrible mal flash: Presunto culpable
Imaginate que estás caminando por la calle cuando de repente te frena un patrullero al lado, se bajan unos policías y cuando preguntás por qué te están llevando te dicen que mataste a un tipo. Bueno, eso es más o menos lo que le pasó a José Antonio Zúñiga Rodríguez y de eso trata el documental mexicano Presunto culpable (2008), de Roberto Hernández, Layda Negrete y Geoffrey Smith. A este muchacho José Antonio lo condenan a 20 años de prisión con el testimonio dudosísimo de un supuesto testigo visual y mucha evidencia contradictoria. Pero en fin, para saber cómo sigue y termina esta historia recomiendo mucho que vean el documental y de paso aprendan un poco sobre el sistema judicial mexicano, que es al menos sospechoso.
Acá, la página del documental y la causa.
Está completo en internet y acá se los dejamos
Acá, la página del documental y la causa.
Está completo en internet y acá se los dejamos
viernes, 9 de septiembre de 2011
PRIMER PROGRAMA
Nació este bebé terrible llamado Sin lugar para los débiles, y la pasamos joya. De la mano de Lucas Fridman, tuvimos muy buena música, del rock al reggaeton, pasando por el pop. Montserrat Godia nos recomendó Vestuario de mujeres, una obra para ir a espiar. Hablamos de Sendero Luminoso con Ezequiel Acuña y del excelente libro periodístico de Santiago Roncagliolo. Y para el Flash de la Semana, Bianca Lanza nos compartió su obsesión con Leila Guerriero y sus crónicas.
Si te lo perdiste, no importa, la semana que viene salimos a la misma hora.
Mientras tanto, podés escucharlo por acá (sí, los primeros cinco minutos nos olvidamos de grabarlo):
Mientras tanto, podés escucharlo por acá (sí, los primeros cinco minutos nos olvidamos de grabarlo):
Música - Con los labios en llamas
De fiesta con Flaming Lips
Tracklist:01 - Flaming Lips: Yeah Yeah Yeah Song (At War With The Mystics - 2006)
02 - The Feeling: Never Be Lonely (Twelve Stops and Home - 2006)
03 - Spinetta reggaeton: Bajan
04 - The Black Keys: I Got Mine (Attack and Release - 2008)
Y acá, la web de Flaming Lips y su proyecto de canción de seis horas.
Teatro - Vestuario de Mujeres
Una de las mellizas Marull (no sabemos cuál) nos contó la trama:
Proyecto Vestuarios: Vestuario de Mujeres
Un equipo amateur de un club de barrio, que practica un deporte llamado Lacrosse, ha logrado clasificar para participar del mundial de clubes de ese deporte que se celebra en una perdida ciudad de Hungría. Y tanta es su suerte que logra llegar a la final.
Cada espectáculo se divide en dos escenas. Una, antes de la final, la otra, una vez terminado el partido. El espacio donde se desarrollan ambas escenas es un vestuario, ese lugar donde lo público y lo privado ocupan lugares inéditos. Los vínculos entre los miembros del equipo y su entrenador, en donde se mezclan afectos, celos y competencias varias, son territorio fértil para que cualquier cosa pueda ocurrir, más allá del resultado deportivo.
Una comedia despiadada, donde lo insólito y lo cotidiano tienen el más natural de los encuentros.
Duración: 90 minutos
Ficha técnico artística:
Actúan: Dana Basso, Elisa Carricajo, Valeria Correa, Natalia Imbrosciano, María Marull, Paula Marull, Laura Paredes, Ana Pauls, Marcela Peidro, Débora Zanolli
Asistente de Dirección: Leandro Orellano
Meritoria de Dirección: Martina Cabanas Collel
Escenografía: Alicia Leloutre
Vestuario: Mariana Polski
Haka: Luciana Acuña
Iluminación: Gonzalo Córdova
Prensa: Duche y Zárate
Vestuario: Mariana Polski
Haka: Luciana Acuña
Iluminación: Gonzalo Córdova
Prensa: Duche y Zárate
Gráfica II: Soledad González
Fotografía: Pablo Sujo
Producción Ejecutiva: Sebastián Polito
Asistencia de dramaturgia y director adjunto: Héctor Díaz
Dramaturgia y dirección: Javier Daulte
ESPACIO CALLEJÓN
Humahuaca 3759 (mapa)
Capital Federal - Buenos Aires - Argentina
Teléfonos:
Web: http://espaciocallejon.
Entrada: $ 50,00 y $ 30,00 (para estudiantes y jubilados)
Humahuaca 3759 (mapa)
Capital Federal - Buenos Aires - Argentina
Teléfonos:
Web: http://espaciocallejon.
Entrada: $ 50,00 y $ 30,00 (para estudiantes y jubilados)
Viernes - 21:00 hs
Libros - El regreso de Mao
La recomendación de la semana fue La cuarta espada del escritor peruano Santiago Roncagliolo (Debate, 2007), una crónica sobre Abimael Guzmán y su liderazgo de Sendero Luminoso, la fracción del Partido Comunista que mantuvo en pie de guerra a todo el Perú durante más de una década.
Roncagliolo es un escritor y periodista de oficio, tiene varias novelas publicadas: entre ellas, Pudor fue llevada al cine y Abril Rojo (que trata precisamente sobre Sendero Luminoso) fue ganadora del Premio Alfaguara 2006. Memorias de una dama, su anteúltima novela, casi no se consigue y los rumores (y no tanto) dicen que fue sacada del mercado, todo un affair.
La cuarta espada fue primero una nota para el diario español El país, y no solo es una buena investigación sino que además está contada con un manejo de los tiempos envidiable. Las anécdotas personales de Roncagliolo aparecen cuando tiene que aparecer, dando los tumbos sentimentales necesarios al relato. Por lo demás, se mete en las cárceles a hablar con senderistas, levanta testimonios, duda frente a las declaraciones, a la postura que tiene que tomar, no deja persona sin entrevistar y sobre todo se sumerge lo más hondo posible en la figura de Abimael Guzmán, ese monstruo/ídolo, depende quién tenga la palabra.
Aquí, el audio con la lectura de Paula Rojo del libro de Roncagliolo:
El Flash de la Semana - Leila Guerriero
Este Flash le tocó a la señorita Bianca Lanza, aquí su síntesis:
Argentina, joven, cronista grosa, Leila Guerriero publicó y/o publica en revistas como Rolling Stone, Gatopardo, Soho, Etiqueta Negra y El Malpensante, entre otras. Más allá de su curiosidad (que se nota) y su olfato, tiene una potencia narrativa tremenda; construye ambientes y personajes a partir de miles de gestos mínimos que flotan por el aire (y que ella sabe captar muy bien). Entre mis preferidas:
Recomiendo mucho Frutos extraños, libro que recopila sus crónicas escritas entre 2001 y 2008.
